Microdrama IA : trois plans et la continuité d’un objet

Une serrurière trouve une vieille clé dans une pochette inattendue. Un personnage adulte, un atelier, une tenue et trois plans suffisent pour ce premier essai. Visez trois clips de cinq secondes ; le montage pourra modifier la durée.

Regroupez les plans dans l’espace storyboard ou préparez le brief avec l’assistant créatif. Validez les références avant de payer les trois vidéos.

Prépare un pilote de microdrama IA en 9:16, environ 15 secondes, en trois plans. Ne génère pas encore d’images ou de vidéos payantes : retourne d’abord scénario, références et table de continuité.
Histoire : une serrurière adulte fictive découvre une vieille clé en laiton dans une pochette rouge et regarde vers un visiteur hors champ.
Personnage : environ 30 ans, carré noir court, gilet moutarde, chemise ivoire. Même apparence et même tenue.
Décor : petit atelier à lumière chaude, établi en bois. Caméra du même côté de l’établi.
A, 5 secondes : plan moyen, elle remarque la pochette FERMÉE ; la clé reste cachée.
B, 5 secondes : gros plan, la main DROITE ouvre la pochette, en retire UNE clé et la pose à sa droite à l’image.
C, 5 secondes : plan rapproché, pochette OUVERTE et clé à leur place ; elle regarde de la clé vers la porte. Aucun autre personnage n’entre.
Sans dialogue, texte à l’image ni accessoire supplémentaire. Pour chaque plan, donne état initial, action, état final, références et un risque de continuité. Ne promets pas une identité ou un mouvement parfaits grâce aux références.

La conversation de préparation peut elle-même utiliser des Credits. « Ne pas générer » limite l’étape de production demandée, sans rendre la conversation gratuite.

Créez une référence approuvée du personnage et de l’atelier dans images. Préparez aussi la pochette fermée et l’état ouvert avec la clé. Joignez les bonnes références aux plans, au lieu de répéter seulement une description. Voir le guide des images de référence.

Vérifiez visage, tenue, nombre de clés, ouverture et direction à l’écran. Testez B en premier : l’interaction entre main et objet est la plus difficile. Si ouvrir puis poser est trop complexe pour un clip, simplifiez ou découpez l’action, puis corrigez la durée avant de produire les autres plans.

Dans vidéo, choisissez un mode image ou références compatible et consultez ses limites. Un storyboard ne devient pas automatiquement une entrée vidéo. Sélectionnez l’image approuvée. Même avec des images de début et de fin, examinez le mouvement intermédiaire : des extrémités cohérentes ne prouvent pas une action logique.

Après validation de B, préparez C à partir de son véritable état final. Ne remplacez pas sans contrôle la référence d’un plan déjà accepté.

Comparez la fin de A au début de B, puis la fin de B au début de C. Contrôlez visage, vêtements, main utilisée, ouverture de la pochette, nombre et position des clés, côté de caméra. Regardez aussi chaque clip entier : les images extrêmes ne révèlent pas une déformation au milieu.

Corrige UNIQUEMENT l’image de départ de C en prenant la dernière image approuvée de B comme référence d’état.
Garde la même adulte, le gilet moutarde, la chemise ivoire, l’atelier, la lumière et le côté de caméra. La pochette rouge doit être OUVERTE sur l’établi. Une seule clé en laiton reste à sa droite à l’image, comme dans B. Les mains ne tiennent pas la clé.
Change seulement le regard, de la clé vers la porte. N’ajoute ni visiteur, dialogue, texte ni deuxième clé. Retourne une image à valider avant toute génération vidéo.

Le panneau central de la couverture montre un instant avant l’ouverture. Il ne prouve pas que la clé a été sortie : cette action doit être vérifiée dans la vidéo B. Un beau storyboard est le début du contrôle de continuité.

Téléchargez les clips acceptés et assemblez-les dans un logiciel externe à timeline. Coupez les pauses inutiles, vérifiez les deux raccords et choisissez séparément un son personnel ou autorisé. Ce guide ne promet pas un montage intégral automatique ni la synchronisation des dialogues.

Trois clips de cinq secondes donnent-ils forcément quinze secondes ? Seulement avant coupes et chevauchements. Vérifiez la durée exportée.

Un visage identique suffit-il ? Non. Une clé déplacée peut casser le récit. Conservez les états à côté des versions approuvées.

Peut-on employer une personne réelle ? Utilisez des références autorisées et une permission adaptée à l’usage. Le personnage présenté est une adulte inventée.

Vérifiez l’accès, les paramètres et l’estimation en Credits avant chaque génération. Gardez références, plan modifiable et fichiers finaux. Pour un exercice sonore plus simple, essayez le guide AI ASMR en un plan.